DAVULCUNUN ŞARKILARI, NAZDRAVE...

Türkiye'nin önemli davulcularından Ediz Hafızoğlu'nun Nazdrave adlı albümü Lin Records etiketiyle raflarda yerini aldı!

Bugüne kadar başta caz olmak üzere; rock’n roll’dan metal müziğe, deneysel müziklerden Balkan müziğine kadar pek çok müzik türünde çok sayıda müzisyene eşlik eden Ediz Hafızoğlu, bu defa kendi şarkılarıyla karşımızda.

Lin Records etiketiyle yayınlanan “Nazdrave”; Hafızoğlu’nun kendisini de müziğini de belli kalıplarla sınırlamadan, beraber çalıştığı müzisyenler için yazdığı parçalardan oluşuyor ve haliyle çok farklı türleri de bir araya getiriyor. Nazdrave’nin şarkılarına Ceylan Ertem, Elif Çağlar ve Eylem Aktaş sesleriyle eşlik ederken, Engin Recepoğulları saksafonları, Barış Doğukan Yazıcı trompetleri, Ercüment Orkut tuşlu çalgıları, Cenk Erdoğan ve Cem Tuncer gitarları, Orhan Deniz de bas gitarları çalıyor.

Nazdrave türler arasında gezinirken Ediz Hafızoğlu uzun yıllardır sahnelerde eşlik ettiği müzisyenlerin sesleri arasında kendi sesini arıyor. "Nazdrave"nin her şarkısında Ediz Hafızoğlu'nun Bulgaristan'ın Paisevo köyünde başlayan, her adımında bir şekilde müzikle şekillenen ve İstanbul'da devam eden yolculuğuna tanık olacaksınız.

19 eylül 1980'de, dünyaya gelen Ediz Hafızoğlu’nun müzik hayatı babasının darbuka çalmayı öğretmesi ve özellikle de dedesinin ısrarları neticesinde saz öğrenimi ile başlıyor.

1992 yılında ise, müzk hayatında çok önemli bir yeri olan dedesi Mumun Musaoğlu'nun kurduğu "sakin tuna sanat topluluğu" na katılan Hafızoğlu ve yaklasık iki yıl boyunca Bulgaristan'ın birçok kasaba ve şehrinde, festivallerde çalıyor, yarışmalarda ödüller kazanıyor. 1994 yılı sonunda Türkiye'ye göç ederek Kabatas Erkek Lisesi'nde okumaya başlayan Hafızoğlu okul orkestrasında tanıştığı davulla yeni hayatına tutunuyor.

2000 yılında Şenol Küçükyıldırım ile tanışması kafasında müzikal anlamda birçok temel değişikliği beraberinde getiriyor ve Mimar Sinan Üniversitesi Endüstri Ürünleri Tasarımı Bölümü'nde sürdürdüğü eğitimini yarıda bırakarak 2003 yılında İstanbul Bilgi Üniversitesi Jazz Performance Bölümü'nde tam burslu olarak okumaya başlıyor. Hafızoğlu artık yapmak istediği tek şeyin müzik olduğundan emin olarak Ricky Ford, Cengiz Baysal, Donovan Mixon, Can Kozlu, Selen Gülün gibi değerli hocalarla çalışmaya başlıyor. Aynı dönemde Aydın Esen'le yaptığı özel dersler ve Ricky Ford Orchestra'da yer alması onun için çok farklı kapılar aralıyor.

Yıllardır müziğinden ödün vermeyerek jazz dünyasında kendine iyi bir yer edinen Ediz Hafızoğlu Ricky Ford, Chuck Israils, Dusko Goykovich, Eddie Henderson, Arto Tunç Boyacıyan, Juini Booth, İmer Demirer, Randy Brecker, Nasheet Waits, Ibrahim Maalouf, Wolfgang Muthspiele, Çağrı Sertel, Elif Çağlar, Sarp Maden, Selen Gülün, Önder Focan, Akın Eldes, Engin Recepoğulları, Alper Yılmaz, Sabri Tuluğ Tırpan, İlhan Erşahin, Garry Dial, Paula West, Hilary Cole, Mike Cooper, George Masterhazy, Oliver Groenewald, Kevin Mahagony... gibi önemli caz müzisyenleriyle sahne almış; Ceyl'an Ertem, Korhan Futacı ve Kara Orkestra, Kolektif İstanbul, Yansımalar gibi projelerde uzun süre yer almıştır.

Ediz Hafızoğlu şimdi sizi şarkılarına kulak vermeye çağırıyor. Nazdrave'yi dinlerken birmüzisyenin aradığı sese tanık olacak, sesine ses olmaya çalışmış diğer müzisyenleri dinleyecek, beraber sahne aldığı tüm müzisyenlerden izler bulacaksınız...



Ceylan Ertem - vokal

Elif Çağlar Muslu - vokal

Eylem Aktaş - vokal

Engin Recepoğulları - tenor saksafon

Barış Doğukan Yazıcı - trompet

Doruk Gönentür - trompet

Mehmet Cem Tuncer - elektrik gitar

Cenk Erdoğan - perdesiz elektrik gitar, elektrik gitar

Ercüment Orkut - tuşlu çalgılar

Tunç Çakır - perküsyon, davul editleri, synth bas, davul programlama

Orhan Deniz - perdesiz basgitar

Alp Ersönmez - basgitar

Ediz Hafızoğlu - davul

Kayıt

Saygın Özatmaca (Babajim)

Yılmaz Yeşilyurt (Yekare)

Taylan Özdemir (Deneyevi)

Cenk Erdoğan (Undo)



Mix & Mastering

Hüseyin Köroğlu (Orange Box Studios Darmstadt)

Soyut Boyut, Sarp Maden, Engin Recepoğulları ve Ediz Hafızoğlu'nun aynı zaman diliminde aynı enlem ve boylamlarda yanyana durarak birbirlerine kulak vermeleriyle ortaya çıkan bir sestir. Farklı müzik türlerinde, çok sayıda projede yer alan bu üç müzisyen bu defa aynı odada, birbirlerine olabilecek en yakın mesafede, o an akan müziğe aracı oluyorlar. Tamamen doğaçlama olarak kaydedilen bu müziklerde sonradan çalınan ya da eklenen herhangi bir şey yok.

Soyut Boyut, çeşitli akustik ve elektronik enstrümanları kullanarak bilinçaltından ses damıtıyor. Duyuyor, dinliyor, sonra siz de bu sesleri bilinçaltınıza atıyorsunuz…

İlk iki albümleri Balkanatolia (Baykus Müzik, 2005) ve Krivoto (Pozitif Müzik, 2008) ile eleştirmenlerden cömert övgüler alan Kolektif İstanbul, bu defa enerji ve tempolarını hiç düşürmeden ilk defa söz ve müzikleri kendilerine ait şarkılarla arzıendam etmeye hazırlanıyor. Kolektif İstanbul bundan önce zahmetli derleme çalışmalarıyla en bilinmedik Balkan türkülerini ve en fıkır fıkır havaları evlerimize taşıyordu. Ancak bu albümde Richard Laniepce ve Ediz Hafızoğlu'nun söz ve müziklerini yazdıkları şarkılara da yer veriliyor. Grup, beklenmedik bir Zühtü yorumu ve daha nicesiyle, aslında yine kendilerinden beklenir sürprizler hazırlıyor. Kerevet'in bir diğer sürprizi ise daha önce pek çok başarılı işe imza atan Cem Tuncer'in, bu albümde Kolektif İstanbul’a hem prodüktörlük yapıyor hem de gitarıyla eşlik ediyor olması.

Kolektif İstanbul, vokaller ve trompette Aslı Doğan, alto saksafon ve gaydada Fransız müzisyen Richard Laniepce, klarnette Talat Karaoğlu, akordeonda Tamer Karaoğlu, gitarda Cem Tuncer, suzafonda Ertan Şahin ve davulda Ediz Hafızoğlu'ndan oluşuyor. Kerevet albümünün kayıtlarında onlara eşlik eden müzisyenler ise; Alper Yılmaz, Ercüment Orkut ve Ceylan Ertem.

Sosyal medyada, “Akraba düğünlerinden dağ-bayır kaçanları deli dürtmüş gibi oynatan”, “çaldıkça zıvanadan çıkan, zıvanadan çıktıkça güzelleşen” grup olarak tanımlanan Kolektif İstanbul, yüksek enerjisini Flow Festival (Finlandiya), Montreux Caz Festivali (İsviçre), Schleswig-Holstein Müzik Festivali (Almanya), Sesc Pompeia (Brezilya) gibi dünyaca ünlü sahnelerde de seyircisiyle paylaşıyor. Sahnede yaşayan ve sahnede üreten bir grup olduklarını söyleyen Kolektif İstanbul üyeleri her konserde seyirciyle bir olabildiklerini, asla tanımlanmış bir kitle, bir getto için müzik yapmadıklarını söylüyorlar. Kökü Balkanlarda olan, coşkusunu ve dinamizmini oradan alan, İstanbul’un renklerini barındıran, Anadolu’nun duygusu ve müzikal birikimiyle yoğrulmuş, bu enstrümanlarına hakim, performanslarında cömert müzisyenler sizi yine müzikal bir şölene davet ediyorlar.

www.facebook.com/kolektifistanbul
www.twitter.com/kolektif
www.kolektifistanbul.com

Müzik adına yapmış olduğu tüm çalışmalarda yenilikçi ve lider kimliği ile diğer çağdaş müzisyenler arasından sıyrılan ve Türk müzik tarihinde genç yaşına rağmen önemli bir yer edinen piyanist ve besteci Selen Gülün, kendi şarkılarından oluşan beşinci albümü Başka’yı Lin Records etikeyiyle cazseverlerle buluşturdu.

Gülün 2006 yılında Sürprizler (recbyjazz) albümünü yayımladığında şarkıların tamamının Türkçe sözlü olması ve trio formatında çalınması Türk caz sahnesine yeni bir ivme kazandırdı ve kendinden sonra yayımlanan pek çok albüme esin kaynağı oldu. Albümlerinde hepsi birbirinden farklı tarz ve oluşumlar barındırmaya özen gösteren müzisyen, yeni albümü Başka’da da bu yenilikçi tavrını sürdürüyor.

Başka’da yer alan şarkıların hemen hepsini alışılagelmiş şarkı formatının çok dışına çıkmadan, yalnızca işleniş tarzında farklılıklar yaratarak kaydetmeye özen gösteren Gülün, bu kez şarkılarını uzun soluklu sololar yerine, sözlere küçük nefesler aldıran doğaçlamalarla süslüyor.

Albümde sözlerini Ayşe Ayaşlı’nın yazdığı “Fruitful” ve Nihal Özyüksel’in yazdığı “Kul” dışındaki tüm söz, beste ve düzenlemeler Selen Gülün’e ait.

Kayıtları 2012 sonbaharında Müzik Evi stüdyosunda Berk Kula tarafından yapılan Başka’da Selen Gülün’e, her biri kendi alanında en yetkin isimlerden oluşan müzisyenler; İmer Demirer, Cengiz Baysal, Ediz Hafızoğlu, Demirhan Baylan, Cenk Erdoğan, Ozan Musluoğlu, Elif Çağlar Muslu, Tamer Temel, Serhan Erkol, Siney Yılmaz ve İstanbul Klasik Dörtlüsü eşlik etti.

Sadece Türkiye’nin değil, dünyanın en prestijli sahne ve festivallerinde önemli sanatçılarla sahneye çıkıp müziğini paylaşan Selen Gülün, Downbeat, New York Times, Herald Tribune gibi dünya basınının önde gelen yayınları tarafından da takip ediliyor.

www.facebook.com/selengulun
www.twitter.com/selengulun
www.selengulun.bandcamp.com

Eşsiz birikimiyle Türkiye’de caz müziğini en iyi kavrayan ve yorumlayan birkaç isim arasında yer alan Tuluğ Tırpan, My Red Color ve My Green Color adlı çalışmalarının ardından, üçlemenin üçüncü albümü My Blue Color ile 1980‘lerin sonunda çıktığı yolculukta yeteneğini ve bilgisini büyük bir ustalıkla örerek, Tuluğ Tırpan Trio'nun özgün sesini dinleyicisiyle buluşturuyor.

Tırpan kendisini ne Amerikan cazının mavi notalarla yüklü klasik kalıplarına ne de Avrupa cazının özgür ama soğuk griliğine hapsediyor. Onun çalışı doğup büyüdüğü topraklardan başlayıp tüm dünyayı gezen ve köklerine dönen bir yolculuğun dile gelişi. Tırpan, My Blue Color albümünde de Balkanlara ait üç parçaya (Jovano Jovanke, Ajde Jano, Vec Odavno) yer vererek ve onları yeniden yorumluyor. Tuluğ Tırpan Trio'nun diğer iki müzisyeni; Volkan Hürsever ve Ediz Hafızoğlu da Tırpan gibi Balkan kökenli müzisyenler ve bu albümde bir anlamda köklerine uzanıyorlar.

Hem klasik müzik hem de caz sahnesinde oldukça aktif olan Tırpan, pek çok ülkede önemli müzisyenlerle gerçekleştirdiği çalışmaların yanısıra, Trilog Gurtu'nun 2013 grubuna dahil olarak, grubun yeni albümünde John McLaughlin gibi isimlerle birlikte yer alıyor.

Kendine has bas gitar stili, ilginç hikayelerle bezenmiş şarkıları ve 20 küsur seneden beri Türk müzik dünyasının içindeki çabalarıyla kendine özel bir yer edinmiş olan Demirhan Baylan'ın son müzikal macerası SİNYAL, Lin Records etiketiyle raflarda yerini alırken aynı zamanda bir Ipad/Iphone aplikasyonu olarak Apple App Store'da da satışa sunuldu.

SİNYAL, 11+5 şarkıdan oluşan bir müzik albümü. Tamamı Demirhan Baylan tarafından yazılmış, icra edilmiş ve kaydedilmiş. Çıkan tüm seslerden o sorumlu. Tek bir şarkıda konuk eleman olarak Korhan Futacı saksafonuyla yer alıyor. Albümün fotoğrafları Beril Yarkın Baylan tarafından çekildi. Aplikasyonda (CD'den farklı olarak) genellikle müzisyenliğiyle bilinen Oğuz Büyükberber grafik sanatçılığı yönüyle destek verdi. Programcılık ise Gökhan Sivrikaya'ya ait.

Türkiye ve Avrupa’da özellikle caz, elektronik ve modern müzik dallarındaki çalışmaları ve en çok da bas klarnetçi kimliği ile tanınan Oğuz Büyükberber'in son albümü “4”, Lin Records etiketi ile yayımlandı. Oğuz Büyükberber’in çok yönlü sanatçı kişiliğinin bir kolajı sayılabilecek “4” albümü, dört temel bölümden oluşuyor; klarnetler, piyano, elektronikler ve görseller.

Albüm aslında 3 parçadan oluşmakta. Albüme adını veren dördüncü iş ise Büyükberber’in hazırladığı görsellerden oluşan 32 sayfalık bir kitapçık.

Bas gitarist ve besteci Alper Yılmaz, kritiklerden çok başarılı yorumlar alan 2007 yılı albümü Clashes'den sonra, ikinci albümü Over the Clouds'u Lin Records etiketiyle Türkiye'de yayımladı. Bestelerin ve düzenlemelerin tamamen Alper Yılmaz'a ait olduğu albüm ABD'de 2010 yılında Kayique Records'tan yayımlandı ve JazzTimes, AllAboutJazz, Bass Musician Magazine gibi saygın dergi ve diğer yayınlarda mükemmel yorumlar aldı. AllAboutJazz'da, Mark F. Turner tarafından 2010 yılının en iyi albümleri arasında gösterilen Over the Clouds'ta Yılmaz, New York ve İstanbul'un önde gelen caz müzisyenleriyle çalıştı. Over the Clouds tarzının en yaratıcı bas gitaristlerinden biri olan Alper Yılmaz'ın beste tekniğinin ve performans sanatçılığının öne çıktığı bir çalışma.

Müzisyenler:
Alper Yılmaz - elektrik bas, ses tasarımı, looplar
David Binney - alto saksafon
Nir Felder - gitar, efektler
Bodek Janke - davul, vurmalı çalgılar
Volkan Öktem - davul, vurmalı çalgılar
Aslıhan Demirtaş - ses
Tolga Tüzün - ses tasarımı